Desde 1997 el mes de agosto es para Quito, Ecuador, sinónimo de arte por la realización eventos culturales bajo el concepto "Agosto Mes de la Artes", en los cuales, diferentes artistas exponen sus obras en los varios sectores de la ciudad. Con el paso del tiempo se amplió la celebración a Guayaquil y todo el territorio ecuatoriano.
Por ello se ha escogido este mes para lanzar un nuevo tema inédito, cedido especial y exclusivamente para la voz de la artista ecuatoriana Gabriela Franco, del que a la vez, se ha ideado y producido un video, canción y video que esperamos sean de vuestro agrado. El autor de la canción, César García-Rincón de Castro, nos explica el significado de la misma:
"Grito Luego Existo" Es un juego de palabras realizado desde la conocida frase "Pienso, luego existo" de René Descartes, frase que representó a la filosofía del racionalismo occidental en el siglo XVII. Actualmente esta filosofía está superada y también en entredicho: los seres humanos no somos sólo pensamiento y razón, somos también sentimiento y emoción, tenemos sueños, anhelos, y no todo se puede solucionar con la tecnología y la razón.
El Grito de esta canción, tanto en el texto de la misma como en las notas agudas que lo representan, y que Gabriela Franco interpreta a la perfección, representa el dolor, la desesperación, la necesidad de gritar en definitiva y que le escuchen a uno en un mundo plagado de ruidos, tanto internos como externos, que nos impide comunicarnos de verdad y saber lo que sentimos cada cual, nuestras necesidades y anhelos.
Gritamos por nosotros, pero también nuestra solidaridad nos invita a gritar por los otros, a hacer visibles y audibles los problemas sociales.
Gritamos para existir, para que se nos tenga en cuenta también como existencia social y colectiva, para no quedarnos al margen o fuera, en soledad.
Gritamos de alegría cuando nos aman, y también gritamos de dolor cuando no nos aman, gritamos por otros, y queremos que otros también griten por nosotros, nos tengan en cuenta.
Hay un grito individual por las propias necesidades y angustias, y hay un grito colectivo, de reivindicación por un mundo mejor.
En la canción aparece el grito de la mujer en un mundo todavía desigual y machista, representado en Mafalda, y el hombre que huye, de aventura en aventura, como Tintín, en un mundo que se ha olvidado de ser feliz.
"Grito, luego existo", tras la pandemia por Covid19 es el grito más humano y sincero de toda la humanidad, es también el grito del cambio climático en la Tierra, herida y maltratada, un llamado a repensarnos y a volver a nuestra esencia como humanidad."
El Paisaje de Tu Ventana es una nueva canción del compositor y productor músico-cultural César García-Rincón de Castro. El poema, cargado de interesantes metáforas, una por cada verso, nos invita a descubrir la dialéctica de los complementarios, que tanto le gusta a García-Rincón, y que ya viene durante mucho tiempo utilizando en sus recursos y acciones formativas.
Pero, además, la canción nos invita a algo esencial muy relacionado con su título: ver el mundo desde la ventana del otro. ¿Qué paisajes vemos desde la ventana del otro? Ver el mundo con los ojos del otro, es verlo desde un lugar y un hogar diferente al nuestro, y ahí nos descubrimos en el otro y con el otro, cuando desde esa empatía, vemos el mundo desde su ventana, desde sus perspectivas y horizontes.
Desde la reflexión que suscita esta canción, ayudada por el vídeo-clip con fotos de la misma, César García-Rincón nos propone hacer una sencilla dinámica o sesión de trabajo reflexiva:
"Tras escuchar la canción, invito a cada cual a dibujar una ventana con 4 cristales o cuadrantes, y en los mismos vamos a completar las frases siguientes:
Cristal A: Lo que veo cada día es...
Cristal B: Lo que no veo cada día es...
Cristal B: Lo que me gustaría ver es...
Cristal C: Lo que no me gustaría ver es...
A partir de aquí podemos poner en común nuestras visiones de la realidad, el problema, asunto, etc., que deseemos analizar y reflexionar. También podemos hacer esta dinámica de modo colectivo ante una ventana grande con 4 cuadrantes o cristales, añadiendo pos-it a las frases incompletas, y luego descubriendo nuestras visiones compartidas, las visiones de los otros, así como nuestras visiones complementarias.
Podemos finalizar la dinámica, volviendo a escuchar la canción, pero con un nuevo marco tras la dinámica, con nuevos ojos y y nuevos oídos".
Camino con Tus Zapatos es la nueva canción de César García-Rincón de Castro, producida desde MusiContigo, que ya está disponible en todas las plataformas de música, y que cuenta en el canal de YouTube del propio César Gª-Rincón con un original video-clip, como complemento de una dinámica de grupo a partir de zapatos usados de los participantes en la misma.
Nos cuenta el autor de la canción, que se inspiró en la misma a partir de la conocida frase "Antes de juzgar a alguien, prueba a caminar un kilómetro con sus zapatos", y desde ahí compuso un poema en el que César, como buen sociólogo y trabajador social, profundiza en las barreras que nos impiden ser empáticos, y ofrece pistas para liberar nuestros sentimientos y compartir los de los demás.
La canción ha tenido muy buena acogida, y esperamos que cumpla su misión pedagógica de ayudar a todos y todas a ser más empáticos, a ponerse en los zapatos del otro, y a ser más solidarios en definitiva.
Desde Musicontigo hemos querido rendir homenaje a esta casi ya mítica canción escrita por Paul Simon en 1964, y popularizada junto a su compañero del conocido dúo "Simon & Garfunkel".
La producción y grabación ha sido realizada por César García-Rincón de Castro con una letra en castellano, inspirada un poco en la temática de la canción, pero con un contenido más filosófico y social, queriendo con ello elaborar un producto educativo y reflexivo.
La canción original ha sido versionada ya por varios artistas, y en idioma español, se ha popularizado en ámbitos católicos y litúrgicos como un "Padre Nuestro", pero nunca antes se había hecho una adaptación con letra en español y respetando el ritmo y acordes originales de la canción, así como las dos voces de la misma.
Según puede leerse en Wikipedia, esta canción tiene su historia, que no todos conocen, pero sin embargo ayuda a comprender la letra y los sentimientos que llevaron a Paul Simon a escribirla en 1964:
"Fue escrita el 19 de febrero de 1964 por Paul Simon, tras el asesinato de John F. Kennedy el 22 de noviembre del anterior año, como un intento de expresar el sentimiento popular tras el desafortunado suceso. La canción, cantada por ambos miembros del grupo y acompañada por la guitarra de Simon, fue originalmente grabada como una pieza acústica de su primer álbum, Wednesday Morning, 3 A.M., pero posteriormente fue retocada por el productor Tom Wilson con batería, bajo y guitarra eléctrica, y reeditada como sencillo en septiembre de 1965, el cual llegaría a alcanzar el número uno de las lista de Estados Unidos el día de Año Nuevo de 1966. Esta versión se incluyó en el álbum Sounds of Silence".
Marina y los Emoticantos en Concierto es el nombre del concierto-taller-espectáculo pedagógico, tanto en centros educativos como cívico-culturales y sociales, que producimos y organizamos desde MusiContigo. Marina, la cantante infantil, admirada y escuchada por muchos niños y niñas de todo el mundo, ha crecido un poco desde los vídeos, en altura, capacidades musicales y sabiduría. En la actualidad es estudiante de Bachillerato de Artes, y también lleva 7 años formándose musicalmente y en canto profesional (la voz como instrumento), sobre todo, en los últimos 3 años. Acompañada por su padre, César García-Rincón, creador y compositor de los Emoticantos, hacen un tándem perfecto para este innovador concierto pedagógico.
Es un concierto-taller eminentemente participativo, donde grandes y pequeños cantarán las populares canciones de los Emoticantos, acompañados por Marina en la voz y animación, y a la guitarra y voz por César García-Rincón, creador del proyecto Emoticantos, quien va llevando el hilo conductor didáctico. Hacemos gestos, retahílas, y ejercicios con los participantes, tanto de inteligencia emocional como musical y prosocial.
El concierto Emoticantos va dirigido a alumnado de infantil y hasta 5º de Primaria (10 años). Si bien, pueden participar alumnos de cursos superiores motivados para ayudar a los más pequeños (es un tipo de Voluntariado Pedagógico Escolar) en el aprendizaje de las canciones y gestos de las mismas. En este sentido son capacitados previamente (mínimo una hora antes del concierto) por César Gª-Rincón para desempeñar bien ese rol. Para ello se les proveen unos chalecos de "Voluntario Emoticantos" (máximo 10-12 voluntarios por concierto). Pero también es un concierto idóneo para familias con niños (padres y madres, abuelos y abuelas, etc.).
De forma complementaria, César Gª-Rincón puede impartir el taller formativo básico "Emoticantos", de 4 horas de duración, en el que capacita a los educadores/as participantes para sacar el máximo rendimiento al proyecto, desde las bases de la Inteligencia Emocional que contiene el proyecto. Incluye el manual didáctico "Emoticantos" para el profesorado.
El programa del concierto-taller es el siguiente:
El Rock de las Emociones: participación de todo el público con los gestos, previamente se los enseñamos.
Adivinanzas Emocionantes: participan 6 niños/as en escenario, uno por cada emoticono en un círculo grande, los demás tienen que adivinar la emoción que toca...
El Semáforo del Corazón: participan en la coreografía tres niños/as con 3 círculos de las luces del semáforo, todos cantamos.
El Mundo está Contento: en esta canción participa todo el público jugando y lanzándose varias pelotas hinchables serigrafiadas con nuestro mundo, durante el estribillo de la canción.
El Baile de las Emociones: aprendemos los gestos y todos lo bailamos y cantamos. Vuelven a participar 6 alumnos/as con los seis emoticonos.
Corazones Amigos: participan dos niños/as en la coreografía del estribillo haciendo el deprisa-despacio "pulso y acento" con corazones de tela tipo cojín.
Las 5 Vocales de la Paz: participan 5 niños/as en la coreografía, cada uno con una letra grande de una vocal. Todos cantamos.
Despacio me Tranquilizo: participan 3 niños/as con 3 sombreros para la coreografía, todos cantamos.
Hablan mis Manos: participan en la coreografía entre 12 y 15 alumnos que se ponen guantes blancos de tela para hacer los gestos con las manos. Todos los demás los hacen también desde su sitio.
Las Gafas de ver el Mundo Bonito: participa todo el público, poniéndose sus gafas de ver el mundo bonito. La organización puede proveer las gafas, o bien cada niño/a lleva las suyas que se ha fabricado en una actividad anterior.
Rabietas con Calma: en esta canción hacemos todos los gestos con los pies del vídeo-clip de la canción, así como el gesto de calma y tranquilidad del estribillo de la canción.
Mi Corazoncito: cantamos la canción y hacemos todos los gestos de crecer, saltar, abrazar y soñar (dormir).
Llevamos preparadas estas 12 canciones, pero en función del tipo de público y tiempo de que dispongamos, da tiempo a trabajar entre 8 y 10 canciones en una función. Puede añadirse alguna canción más de los Emoticantos (hay 20 en total) que le interese especialmente trabajar al centro educativo o cultural.
Antes del taller, recomendamos que los niños/as estén ya familiarizados con los Emoticantos, bien porque los han trabajado en el aula con los vídeos de YouTube o algún proyecto colegial sobre las emociones, o bien porque los han visto y escuchado en casa con sus padres/madres.
Las canciones no se suelen cantar enteras a la primera (lo normal es parar para ensayar el estribillo con todos, o hacer una pregunta-reflexión, repetir para aprender, etc.). No se trata de un concierto típico de escuchar, sino que el objetivo es aprender las canciones con sus gestos y recursos didácticos, disfrutar al tiempo que reflexionar sobre la importancia de conocer, identificar y gestionar nuestras emociones.
Musicalmente es un concierto de carácter natural y familiar, cercano y auténtico, un directo de guitarra y dos voces, sin música enlatada (playback) con buena calidad, tanto de audio como de interpretación musical. En este sentido no requiere de grandes medios técnicos: nos ajustamos a los del local, o llevamos nosotros el equipo de audio.
Tras el concierto-taller, el profesorado, que conviene que participe en el taller, puede continuar el trabajo en el aula con los vídeos de YouTube, o preparar alguna de las canciones/coreografías para final de curso.
Para seguir las letras de las canciones, facilitamos a la organización del concierto una presentación Emoticantos con las letras de todas las canciones, de modo que se pueden seguir y cantar sin problema.
El concierto-taller tiene un precio de 475 € cada función (precio en Madrid) para centros educativos. Incluye equipo de sonido (voces y guitarra) para auditorios pequeños-medios así como material de animación.
En MusiContigo no paramos de innovar, y ahora lo hacemos con un nuevo proyecto musical para bodas religiosas del Siglo XXI. El objetivo de este proyecto musical de autor para ceremonias de boda religiosa, dice su compositor y productor César García-Rincón de Castro, es ofrecer unas canciones con música y letra más acordes con los tiempos que vivimos y con la evolución de las sociedades, las relaciones humanas, la propia Iglesia y, en concreto, el sacramento del matrimonio.
Mi deseo como músico, y como autor católico, es hacer un buen servicio en la Iglesia para la animación litúrgica del sacramento del matrimonio, que sea actual en estilos musicales para las parejas jóvenes, pero que también sea bien acogido por las parroquias y los sacerdotes, de forma que vean en este cuidado proyecto un aliado para su misión pastoral.
Siendo la canción, música y letra, una parte importante de la ceremonia matrimonial (“Quien canta reza dos veces”, decía San Agustín), que deja una huella emocional en los novios y sus familiares, que despierta sentimientos y facilita los procesos de reflexión y oración, que provoca resonancias y nos ayuda a trascender lo material acercándonos más a lo espiritual, es mi deseo y misión aportar en este campo del matrimonio nuevas canciones pop-folk para ceremonias de boda religiosa.
El libreto de todas las canciones, con sus partituras, acordes, letras y orientaciones litúrgicas está disponible en Amazon: https://www.amazon.es/dp/B08QBRGP4S
El disco con las 12 canciones del proyecto "Amada Mía, Amado Mío", ya está también disponibles en todas las plataformas de música (Spotify, Amazon Music, Apple Music, Youtube Music, Deezer, TikTok, etc.).
En esta lista os compartimos los vídeos de las canciones que conforman este proyecto, interesante tanto para grupos musicales de bodas, como para los propios novios y parroquias. Desde MusiContigo, también estamos disponibles si queréis que os acompañemos nosotros en la ceremonia de vuestra boda en Madrid y provincias cercanas (Toledo, Guadalajara, Ávila, Segovia, Ciudad Real, Cuenca, Salamanca). Podéis consultarnos a través del mail musicontigo@gmail.com o también en nuestra web de bodas www.crossowedding.es
Las numerosas y dolorosas muertes y despedidas que ha causado la pandemia por COVID19 han puesto de relieve, más que nunca, la necesidad de dar sentido y significado al final de la vida, de acompañar el duelo de tantas personas y familias rotas por esta enfermedad oportunista, que se ha cebado especialmente con los más mayores y vulnerables.
Una de las experiencias más dolorosas, en lo personal de quienes lo han sufrido, pero también en la sociedad entera, es la despedida sin poder estar presente, la sensación de vacío y soledad que deja, sobre todo, en los que se quedan. Pero más allá de tener o no tener esa oportunidad de despedirse en la proximidad del abrazo o la mano que sostiene en último aliento de vida, el ser humano tiene la capacidad de trascender ese instante y valorar toda la vida vivida junto a nuestros seres queridos, así como reconocer la huella emocional que dejan en nosotros, permaneciendo así vivos para siempre.
Este es el mensaje de la canción "Vives en Mi Corazón" que hemos preparado en MusiContigo, con letra de César García-Rincón de Castro: una adaptación del popular tema de Elvis Presley "Always on my Mind" (W. Carson, J. Christopher & M. James, 1972), en la versión instrumental de Julio Iglesias.
También se ha hablado mucho en estos tiempos difíciles de muertes por la pandemia, de la necesidad de "funerales civiles", es decir, momentos de meditación, reflexión, celebración de la vida y recuerdo por los que se van, de desahogo y consuelo también. La canción que hemos preparado, nos consta que ya ha podido acompañar algunas de estas celebraciones civiles y también religiosas, y ello nos llena de satisfacción al servir para este humano fin.
